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　　尊重生命的本质

　　玩手工艺品设计的人都知道，材质本身的特性是作品生命的底蕴，如何最大限度地凸现这种特性，是设计师最需要考量的问题。这就像鱼与水，是自然的共生，陈列在这栋房子里的手工艺品，从清式靠椅到古董浴缸，从灯盏花瓶到杯盘碗碟，无不让人怦然心动。很多第一次到这里来的客户都会禁不住想如样回家炮制。于是，来来往往，这些人不多久就成了这里的熟客。有些客户出奇的喜欢，常常把自己家里的钥匙丢给赵家瑜，请她来装饰自己的家。而这样的机会成功的总是不多。一是因为她实在太忙，二是她坚持认为每个家都同它的主人一样，有自己的个性。并不是任何空间都适合自己的作品，如果喜欢她的风格，可以一点点接受，因为尊重生命的本质，便是一种最真实的生活方式。

　　像朋友评价她的那样：她真的像一条鱼，忙的时候像逆流而上迁徙的季候鱼，偶有悠闲的时候又像优雅自得的观赏鱼，惬意地享受着水中的悠游。在这个自己居住和展示的空间里，赵家瑜几乎没有刻意装饰过，青石地板，斑驳的白石灰砖墙，还有头顶到处裸露的管线。她说，喜欢这里的理由很简单：高度，宽阔的空间和3米多的层高使呼吸出奇的顺畅，一个人光着脚丫子闲闲地走来走去，也乐得自在。刚搬到这里的时候，赵家瑜便爱上了空间中这种不受约束的感觉，拆掉了以前的吊顶，将原来的管线肆意地暴露出来，墙皮在灯光的照射下有点脱落，倒也显出纯朴的可爱。于是，稍加修整，多多少少突出房子本身的特点，便有了眼前这个有点类似于loft的空间。

　　不管是空间本身，还是赵家瑜最爱的那些物品，都带着主人对生活的执著态度。她说，有些东西是与生俱来的，有些丑的，难看的，你想扒掉它，那么它就不是原来的它了。何不试着充分利用它，使它也成为美的一部分。

　　展示出售自己的手工艺品，已不仅仅是出售物体本身了，而是在宣扬一种概念，即一种对生活的理解。不管是设计也好，还是生活也罢，选择完美的修整，或是本真的气息，同样是认真的生活态度，却体现出不同的生活方式。赵家瑜就是这样，优雅的，慵懒的，神秘的，享受着自己鱼一样的生活。

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　　共生的玛瑙与水晶

　　其实，这个空间是赵家瑜和她的合伙人共同设计制造的。她的合伙人主要完成结构、框架、空间关系等硬的东西，而她主要负责颜色、肌理、情调等软性的设计。两人珠联璧合，非常默契，合作多年，拿她的话说，早已形成“玛瑙与水晶”的关系。

　　赵家瑜坦言自己不是科班出身，早年曾学过国画、书法，也尤其热衷于设计。但是她认为，正是国画和书法的熏陶培养了自己的美感，有时候甚至比科班出身的人更能抓住美的东西。设计与艺术，就像是同一棵树上的枝和花。艺术便是花，美丽，但不长久，就像灵感一样转瞬即使；而设计就是它的枝，实际，现实，支撑着艺术的美感。两人长久的磨合，赵家瑜就像一颗水晶，而她的合伙人就是与她共生的玛瑙。玛瑙，看似平凡、粗糙，但却能孕育出晶莹剔透的水晶。她笑言，自己的剔透，全赖于她的合伙人供给，从他那里，她学到了很多东西，而她也使设计装上了个性的名牌。

　　在眼前的这个空间中，便可以看出两人和谐搭配，通透的空间，规矩方圆，与其中硬朗的中式家具相得益彰。散发着神秘气息的窗帘、帷幔，以及柔和的光线，又显示出女性的特质。大气，却不呆板，柔情，却不滑腻，实实在在成就了一种了然于心的悠闲自得。

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　　妥协与融合

　　回想12年前刚来北京的时候，赵家瑜真是经历了重重磨难。但她从没有想要放弃过。她说，任何事情都需要一个融合的过程，在最困难的时候，自己所想的就是，既然无法逃避，就要一直走下去，妥协便是放弃。于是，她逼着自己去适应这种新的环境、新的生活，放松心情，乐观地接受，不久便如鱼得水了，就像牛奶与咖啡，天然，和谐。

　　她坦言，自己除了从传统中汲取养分以外，也会copy别人的创意，但如何改变原有的状态，使之更趋完美，便是自己最下功夫的地方。Copy当然不是照搬照抄，最重要的是改变，融入自己的审美理念和态度，选择最契合自己的，才会留下完美的痕迹。就像是中式的长桌，高背靠椅，配上青花瓷碗，水晶酒杯，或者是现代派油画配上中式窗棂，看着就让人觉得很舒服。现在，她的作品不仅越来越受到客户的欢迎，在台湾也开设了分店，而且在国外也得到很多人的认可。

　　对待自己的客户也是一样，有的客户看了她的作品之后恨不得立即全搬回家，这时，赵家瑜总是会劝他们多看看，了解自己的风格，然后才从某一点开始，先摆上几支蜡烛，一支花瓶，然后慢慢地从一个角落扩展到整个空间，然后再到自己的生活方式。因为家居装饰早已不再是单纯的装饰了，而是一种复合文化，一种对生活的解读。